General
Aprender a comunicar sobre arte a partir del análisis e interpretación de obras
Idiomas: Português | Español | English
El precio del curso incluye acceso las 24 horas por tiempo ilimitado a:
- Lecciones para cada tema del programa
- Videos tutoriales
- Enlaces a artículos, videos y sitios web
- Análisis de casos prácticos
- Evaluación (1 cuestionario final)
- Certificado.
Objectivos
La exposición de arte, ya sea física o virtual, es una forma de comunicación por excelencia. Pero comunicar sobre arte y hacer que nuestro público lea obras de arte requiere análisis e interpretación previos.
Así hemos creado este paquete de 2 cursos – Análisis de Obras de Arte + Curaduria de Arte – exposición – en el adquirirás los conocimientos necesarios para comunicar sobre arte según el ciclo:
No tiene requisitos de acceso.
Certificado
Al finalizar el curso se emitirá un certificado. Saber más.
Somos una entidad de formación c
ertificada por DGERT – Certificado de Entidad de Formación No. 1800/2015 – por lo que el certificado tiene validez internacional.
Aprendizaje
Los cursos del paquet Comunicar sobre arte estan organizados en partes o módulos para facilitar la secuencia de aprendizaje. Sin embargo, puede navegar libremente por todo el curso sin restricciones las 24 horas del día, de acuerdo con sus intereses y su propio método de trabajo.
Puede consultar aquí las Reglas de Funcionamiento de los Cursos Online
Como funciona
Curaduria de arte – exposicion
PARTE 1 – LA OBRA DEL ARTE Y SU EXPOSICIÓN
La Obra de Arte
La Exposición de Obras de Arte
Los Museos
Espacios Alternativos de Exposición
Cinco exposiciones que hicieron historia (y una que podría no haber sucedido)
PARTE 2 – CURADURIA DE ARTE
Los conceptos y definiciones de la actividad de la curaduría.
Las asignaciones y tareas del curador.
El papel del crítico de arte.
PARTE 3 – PLANIFICACIÓN Y ELABORACIÓN DEL PROYETO DE EXPOSICIÓN
Planificación inicial
Tema
Publicos objetivos
Colección
Elaboración del Proyeto de exposición
PARTE 4 – DESDE EL MONTAJE HASTA LA EVALUACIÓN DE LA EXPOSICIÓN
Montage
Comunicación con los visitantes
Conservación Preventiva
Evaluación
PARTE 5 – EXPOSICIONES EN LA ERA DIGITAL
Analisis de obras de arte
Lección 1. Analizando Arte
a) Lectura / Interpretación
b) Escribir sobre arte: conceptos de retórica visual y alfabetización visual
Lección 2. Pintura
a) Elementos de análisis formal.
b) Contenidos: iconografía y simbolismo.
c) Temas en pintura
Lección 3. Escultura
a) Elementos de análisis formal.
b) Tipos de escultura
Lección 4. Arquitectura
a) Elementos de análisis formal.
Autor
Rute Ferreira
Soy profesora de Arte, formada en Teatro, Historia del Arte y Museología. También soy especialista en Educación a Distancia y trabajo en educación básica. Escribo regularmente en el blog Citaliarestauro.com y Dailyartmagazine.com. Creo firmemente que la historia del arte es la verdadera historia de la humanidad.
Yolanda Silva
Licenciada en Historia del Arte por la Facultad de Letras de la Universidad de Oporto (2004) y formadora certificada. Comenzó su recorrido en el Archivo Histórico Municipal de Oporto, en la Sección de Documentos Especiales – Fotografía (Acervo Bonfim Barreiros). Participó en el tratamiento de la Colección del Museo Parada Leitão (ISEP – IPP), en Oporto. Colaboró en una subasta de antigüedades, conociendo un poco del mundo de las colecciones privadas. Técnica en el Gabinete de Turismo del Ayuntamiento de Oporto (2008-2009) y Guía Turística en las Bodegas de Vino de Oporto (2010-2011). Colabora con el Citaliarestauro.com en las áreas de Historia del Arte e Iconografía. Varios trabajos publicados en las mismas áreas.
Evaluación del curso
Las evaluaciones están disponibles para cada curso en las páginas correspondientes.
