La pintora Amrita Sher-Gil fue una de las artistas más importantes de su país en el siglo XX. Observadora, trató de representar especialmente las tradiciones indias en su arte.
Amrita Sher-Gil (امرِتا شیرگِل, ਅੰਮ੍ਰਿਤਾ ਸ਼ੇਰਗਿੱਲ) nació en 1913, en Budapest, Hungría, pero aún en su infancia se fue a vivir a la India, de donde venía su padre. El padre de Amrita era un aristócrata sij y su madre una judía húngara. Y aún era muy temprano cuando comenzó a tomar clases de arte: su educación formal en pintura comenzó cuando tenía solo ocho años.
Amrita Sher-Gil gitana húngara, 1932
Amrita Sher-Gil en Paris
A los once años, Amrita se fue a Italia con su madre, donde se matriculó en Santa Annunziata, una escuela de arte en Florencia. Un poco mayor, a los dieciséis años, también se fue con su madre a París, donde quedó encantada con las obras de Paul Cézanne y Paul Gauguin, que se convirtieron en grandes inspiraciones en su obra, al menos en su primera fase.
La carrera de Amrita Sher-Gil
En 1933, cuando Amrita tenía veinte años, su obra Tres Chicas llamó la atención de los círculos artísticos de la época y fue invitada a exponer en el Gran Salón de París. Fue la persona más joven que recibió una invitación para exponer en el Salón.
Como sucedía con muchos artistas en ese momento, Amrita estaba muy influenciada por las técnicas que estaban practicando las vanguardias europeas.
¿Aprender más sobre la historia del arte? Conozca los cursos online
Las tradiciones indias
Al año siguiente comienza a redescubrir las tradiciones indias en su arte, revelando en su pintura detalles y fragmentos de la vida cotidiana de su país.
Alrededor de 1937, después de visitar las cuevas de Ajanta, Amrita quedó bastante impresionada y decidió volver al estilo clásico de la pintura india. De esa época son tres de sus obras más importantes.
Desde entonces, las obras de Amrita presentan principalmente temas que fueron ignoradas por los círculos artísticos tradicionales: a menudo representaba a aldeanos y personas enfermas, por ejemplo, pero sin centrarse en la pobreza y la miseria, como solía hacer el arte occidental. Su interés artístico por representar a su país, sus tradiciones y la vida cotidiana, la hizo declarar:
Solo puedo pintar en India. Europa pertenece a Picasso, Matisse, Braque India me pertenece solo a mí.
Amrita Sher-Gil, Mujeres de la tribu, 1938
La personalidad de Amrita Sher-Gil
Para su época, Amrita era considerada una mujer muy independiente. A pesar de provenir de una familia aristocrática, simpatizaba con los movimientos independentistas.
Las contradicciones y ambigüedades han marcado la vida de Sher-Gil, siendo la primera de ellas, y quizás la más formadora para su personalidad, su doble origen europeo y asiático. Esto la puso en un cierto limbo, en un lugar intermedio en relación tanto con su vocabulario artístico como con su personalidad.
Se casó con su primo, Victor Egan, en 1938, y unos años después se fueron a vivir a Lahore, que ahora es en Pakistán, pero en ese momento pertenecía a la India y era el centro artístico y cultural del país.
¿Quieres aprender más sobre el análisis del arte?
conoce los cursos online
Muerte y legado de Amrita Sher-Gil
Amrita murió a la edad de 28 años en 1941. Se desconoce la causa de su muerte. Se puso muy enferma, entró en coma y murió. Los rumores en ese momento, de la propia familia, acusaban a su esposo, quien era médico, de haberla matado, otras versiones sugerían peritonitis, pero nada se confirmó.
El gobierno de la India ha declarado tesoros nacionales las obras de Amrita Sher-Gil. Amrita Sher-Gil influyó en toda una generación de artistas indios.
Texto por Rute Ferreira
Cursos en línea del autor
Rute Ferreira
Soy profesora de Arte, formada en Teatro, Historia del Arte y Museología. También soy especialista en Educación a Distancia y trabajo en educación básica. Escribo regularmente en el blog Citaliarestauro.com y Dailyartmagazine.com. Creo firmemente que la historia del arte es la verdadera historia de la humanidad.