El Beso de Gustav Klimt es una de las obras de arte más famosas del mundo. El Beso es un cuadro que encanta a primera vista.
El Beso de Gustav Klimt
El Beso de Gustav Kçimt fue pintado durante la llamada ‘Fase Dorada’ del artista, y es la obra principal de esa fase (1889-1910), en la que Klimt utilizó hojas de oro y plata en sus pinturas.
Además de El Beso, otra obra muy representativa de esta etapa es el Retrato de Adele Bloch-Bauer, cuya historia dio origen a la película La dama de oro, en 2015.
Retrato de Adele Bloch-Bauer, de Gustav Klimt, 1907. Neue Gallery, New York, EUA.
En las obras de su etapa dorada, Klimt demostró hasta qué punto las llamadas artes aplicadas tuvieron un efecto importante en su obra.
El padre de Gustav Klimt era orfebre, y su familiaridad con las técnicas de este tipo de trabajo fueron fundamentales para la creación de El Beso.
Para producir esta obra de arte, Gustav Klimt usó una capa de polvo de oro para el fondo y aplicó pan de oro a los trajes de sus personajes.
También hay en esta obra, además de la influencia de la orfebrería, el protagonismo de los mosaicos. En 1903, Klimt entró en contacto con los mosaicos en Rávena, Italia, y quedó fascinado. Adaptó la misma técnica en su obra.
El Beso de Gustav Klimt – detalles
El beso de Gustav Klimt es una pintura muy hermosa. Nos presenta a un hombre y una mujer.
El hombre se inclina para besar a la mujer, quien a su vez se inclina hacia él.
Tenga en cuenta que el rostro del hombre está oculto en el rostro del amante, y el artista enfatiza el rostro de la mujer, cuyos ojos cerrados representan el éxtasis.
Nótese también que en El beso de Gustav Klimt el vestido de la mujer está adornado con coloridos motivos florales circulares, que para Klimt están vinculados a lo femenino.
Los símbolos de la túnica del hombre son formas rectangulares, en negro, blanco y plateado, y estarían relacionados con una simbología masculina. , que contrasta visualmente con los estampados de la indumentaria femenina.
La pareja está de rodillas y la hiedra dorada cae sobre los tobillos de la mujer. Esta hiedra puede haber sido en realidad un símbolo de su cabello, ya que en el arte simbolista las mujeres fatales siempre se representaban con cabello súper largo.
El hombre y la mujer están sobre un macizo de flores, considerado una especie de vestigio de la realidad de la escena del beso entre los amantes -además de ser muy aficionado a las flores y pintarlas, Klimt tenía una especie de jardín en su estudio.
¿Quién está representado en El beso de Gustav Klimt ? Eso es lo que veremos a continuación.
¿Quiénes son los amantes en El Beso de Gustav Klimt ?
En El Beso de Gustav Klimt no se identifica a los amantes, pero es posible que la inspiración y los modelos de este cuadro fueran el propio Klimt y su compañera Emilie Flöge.
También podría haber sido Hilde Roth, que también era modelo habitual.
Gustav Klimt y Emilie Flöge, por Heinrich Böhler 1909
Gustav Klimt y la secesión vienesa
Gustav Klimt nació en 1862 en Viena, Austria y comenzó sus estudios de arte cuando era adolescente, a la edad de 14 años, con su hermano Ernst. Pronto comenzaron a recibir encargos para la decoración de espacios públicos.
Profundamente interesado en nuevas formas de expresarse a través de la pintura y el arte de vanguardia, Klimt fundó la Secesión Vienesa en 1897.
La idea era que la comisión eligiera y promocionara el arte de vanguardia.
No hace falta decir que el nuevo estilo y el atrevido diseño de Klimt sorprendieron a las autoridades financieras.
A pesar de esto, el artista siguió teniendo una gran demanda. Gustav Klimt fue ampliamente reconocido durante su vida. A pesar de haberse aislado en sus últimos años, el artista seguía siendo muy buscado.
Klimt murió de neumonía en 1918.
Imágenes - wikiart.org Autor - Rute Ferreira